الكتاب الأوكرانيين المشهورين. روائع الأدب الأوكراني. الكتاب الأوكرانيون المعاصرون الكتاب الأوكرانيون المشهورون

ينشأ الأدب الأوكراني من مصدر مشترك للشعوب الشقيقة الثلاثة (الروسية، الأوكرانية، البيلاروسية) - الأدب الروسي القديم.

تنشيط الحياة الثقافية في أوكرانيا في أواخر السادس عشر- النصف الأول من القرن السابع عشر، المرتبط بعمليات تنمية الشعب الأوكراني، يعكس المحور في أنشطة ما يسمى بالأخويات والمدارس ودور الطباعة. مؤسس طباعة الكتب في أوكرانيا هو المطبع الروسي الرائد إيفان فيدوروف، الذي أسس أول دار طباعة في أوكرانيا في لفوف عام 1573. ساهم ظهور الطباعة في نمو المجتمع الثقافي للشعب الأوكراني وتعزيز وحدته اللغوية. في سياق النضال المكثف للشعب الأوكراني ضد اضطهاد طبقة النبلاء البولندية والتوسع الكاثوليكي في نهاية القرن السادس عشر - بداية القرن السابع عشر. نشأ الأدب الجدلي في أوكرانيا. كان المجادل البارز هو الكاتب الشهير إيفان فيشنسكي (النصف الثاني من القرن السادس عشر - أوائل القرن السابع عشر). خلال حرب التحرير 1648-1654. وفي العقود التالية، تطور الشعر والدراما المدرسية، الموجهان ضد الهيمنة اللاتينية الموحدة، بسرعة. كان للدراما المدرسية محتوى ديني وتعليمي في الغالب. تراجعت تدريجياً عن موضوعات الكنيسة الضيقة. من بين الأعمال الدرامية كانت هناك أعمال حول مواضيع تاريخية ("فلاديمير"، "رحمة الله حررت أوكرانيا من مظالم ليدسكي المحتملة من خلال بوجدان زينوفي خميلنيتسكي"). ويلاحظ في تصوير أحداث حرب التحرير عناصر الواقعية والقومية. يتم تكثيفها في الفواصل ودراما الميلاد وخاصة في أعمال الفيلسوف والشاعر ج. س. سكوفورودا (1722-1794)، مؤلف مجموعات "خرافات خاركوف"، "حديقة الأغاني الإلهية" وغيرها، والتي كانت ظواهر بارزة خلال الفترة تشكيل الأدب الأوكراني الجديد.

كان الكاتب الأول للأدب الأوكراني الجديد هو I. P. Kotlyarevsky (17b9-1838) - مؤلف الأعمال الشهيرة "Aeneid" و "Natalka-Poltavka"، التي أعادت إنتاج حياة الناس وأسلوب حياتهم، والمشاعر الوطنية العالية للناس العاديين. الناس. استمرت التقاليد التقدمية لـ I. Kotlyarevsky خلال فترة تكوين الأدب الجديد والموافقة عليه (النصف الأول من القرن التاسع عشر) من قبل P. P. Gulak-Artemovsky، G. F. Kvitko-Osnovyanenko، E. P. Grebenka وآخرون شمل الأدب الأوكراني في غاليسيا أعمال إم إس شاشكيفيتش، بالإضافة إلى الأعمال المدرجة في تقويم "حورية البحر دنيستر" (1837).

إن عمل أعظم الشاعر والفنان والمفكر الأوكراني، الثوري الديمقراطي تي جي شيفتشينكو (1814-1861) أسس أخيرًا الواقعية النقدية والقومية باعتبارها الطريقة الرئيسية للانعكاس الفني للواقع في الأدب الأوكراني. يمثل فيلم "كوبزار" (1840) للمخرج ت. شيفتشينكو حقبة جديدة في تطور الإبداع الفني للشعب الأوكراني. كل أعمال T. Shevchenko الشعرية تتخللها النزعة الإنسانية والأيديولوجية الثورية والعاطفة السياسية. وعبّرت عن مشاعر وتطلعات الجماهير. T. Shevchenko هو مؤسس الاتجاه الديمقراطي الثوري في الأدب الأوكراني.

تحت التأثير القوي لعمل T. Shevchenko، في الخمسينيات والستينيات، بدأ ماركو فوفشوك (M. A. Vilinskaya)، Yu. Fedkovich، L. I. Glibov، A. P. Svidnitsky وآخرون أنشطتهم الأدبية. كانت قصة "Narodsch opovshchannia" ("قصص الشعب")، وقصة "المعهد" مرحلة جديدة في تطور النثر الأوكراني على طريق الواقعية والأيديولوجية الديمقراطية والجنسية.

كانت المرحلة التالية في تطوير النثر الواقعي هي عمل I. S. Nechuy-Levitsky (1838-1918)، مؤلف القصص الاجتماعية "Burlachka"، "Mikola Dzherya" (1876)، "عائلة Kaidash" (1878) وغيرها حيث ابتكر الكاتب صورًا حقيقية للفلاحين المتمردين.

أدى التطور المتزايد للعلاقات الرأسمالية بعد إصلاح عام 1861 إلى تفاقم حاد للتناقضات الاجتماعية في المجتمع الأوكراني وتكثيف حركة التحرير الوطني. يتم إثراء الأدب بموضوعات وأنواع جديدة، مما يعكس تفرد العلاقات الاجتماعية والاقتصادية الجديدة. اكتسبت الواقعية النقدية في النثر الأوكراني سمات جديدة نوعيًا، ونشأ نوع الرواية الاجتماعية، وظهرت أعمال من حياة المثقفين الثوريين والطبقة العاملة.

وقد ساهم التطور المكثف للثقافة خلال هذه الفترة، وتنشيط الفكر الاجتماعي، واحتدام النضال السياسي، في ظهور عدد من الدوريات المهمة. في السبعينيات والثمانينيات، تم نشر مجلات ومجموعات مثل "Friend"، و"Hromadskyi Druzh" ("صديق عام")، و"Dzvsh" ("Bell")، و"Hammer"، و"Svt> ("السلام" في المعنى). الكون). ظهر عدد من التقاويم الأوكرانية - "لونا" ("الصدى")، "رادا" ("المجلس")، "نيفا"، "السهوب"، إلخ.

في هذا الوقت، اكتسب الاتجاه الديمقراطي الثوري في الأدب الأوكراني تطورا كبيرا، ويمثله هؤلاء الكتاب البارزون - الديمقراطيون الثوريون مثل باناس ميرني (أ. يا. رودشينكو)، آي. فرانكو، ب. غرابوفسكي - أتباع ومستمرون الأيديولوجية و المبادئ الجمالية لـ T. Shevchenko. بدأ باناس ميرني (1849-1920) نشاطه الأدبي في أوائل السبعينيات من القرن التاسع عشر. ("The Dashing Beguiled"، "The Drunkard") واحتلت على الفور مكانة بارزة في الأدب الأوكراني للواقعية النقدية. رواياته الاجتماعية "Xi6a Roar Will، yak manger povsh؟" ("هل تزأر الثيران عندما يكون المذود ممتلئًا؟")، وتمثل "Pov1ya" ("المشي") مرحلة أخرى في تطور الأدب الديمقراطي الثوري. كانت الظاهرة الجديدة في أدب الاتجاه الديمقراطي الثوري هي عمل آي.يا فرانكو (1856-1916) - شاعر عظيم وكاتب نثر وكاتب مسرحي وعالم ومفكر مشهور ودعاية متحمسة وشخصية عامة. بعد "Kobzar" لـ T. Shevchenko ، كانت مجموعة قصائد I. Franko "3 القمم والأراضي المنخفضة" ("القمم والأراضي المنخفضة" ، 1887) هي الحدث الأكثر تميزًا في الأدب الأوكراني في الثمانينيات. في قصائد وقصائد فرانكو، الأيديولوجية العالية للفن الثوري، مبادئ الشعر المدني الجديد، المولود في الثورة النضال السياسيشعر ذو تعميمات اجتماعية وفلسفية واسعة. لأول مرة في الأدب الأوكراني، أظهر فرانكو حياة ونضال الطبقة العاملة ("يضحك بوريسلاف"، 1880-1881). كان تأثير I. Franko هائلا، خاصة في غاليسيا، التي كانت بعد ذلك جزءا من النمسا-المجر؛ لقد أثرت على الإبداع والأنشطة الاجتماعية للكتاب M. I. Pavlik، S. M. Kovaliv، N. I. Kobrinskaya، T. G. Bordulyak، I. S. Makovey، V. S. Stefanik، الذين أقدر قصصهم بشدة M. Gorky، JI. S. Martovich، مارك Cheremshina وغيرها.

يعكس الشاعر الثوري P. A. Grabovsky (1864-1902)، المعروف بأعماله الشعرية والنقدية الأصلية المنشورة في التسعينيات من القرن التاسع عشر، أفكار ومشاعر وأمزجة الديمقراطية الثورية في الثمانينيات والتسعينيات.

الدراما الأوكرانية، ممثلة بأسماء الكتاب المسرحيين البارزين والشخصيات المسرحية M. Starytsky، M. Kropivnitsky، I. Karpenko-Kary، وصلت إلى مستوى عال من التطور في الثمانينيات والتسعينيات. تعكس أعمال هؤلاء الكتاب المسرحيين، التي تم عرضها بنجاح على المسرح وفي المسارح السوفيتية، الحياة والحياة اليومية للقرية الأوكرانية، والتقسيم الطبقي ونضال المثقفين المتقدمين من أجل الفن التقدمي، ونضال الشعب من أجل الحرية والاستقلال الوطني . المكان الأبرز في تاريخ الدراما الأوكرانية ينتمي إلى I. Karpenko-Karom (I.K. Tobilevich، 1845-1907)، الذي خلق أمثلة كلاسيكية للدراما الاجتماعية، وهو نوع جديد من الكوميديا ​​\u200b\u200bالاجتماعي والمأساة. وطني متحمس وإنساني، أدان الكاتب المسرحي النظام المعاصر، وكشف عن التناقضات الاجتماعية للمجتمع البرجوازي. مسرحياته معروفة على نطاق واسع: "مارتن بوروليا"، "مائة ألف"، "ساففا شالي"، "السيد"، "الغرور"، "بحر الحياة".

في تطور الأدب في أواخر التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. كان عمل M. Kotsyubynsky، Lesya Ukrainka، S. Vasilchenko هو أعلى مرحلة من الواقعية النقدية الأوكرانية، المرتبطة عضويا بظهور الواقعية الاشتراكية.

كوتسيوبينسكي (1864-1913) في قصة "فاتا مورغانا" (1903-1910) أظهر الدور القيادي للطبقة العاملة في الثورة الديمقراطية البرجوازية في الريف، وكشفت عن تعفن النظام البرجوازي، وفضح الخونة للطبقة العاملة. مصالح الناس. مجدت ليسيا أوكرينكا (1871 - 1913) النضال الثوري للطبقة العاملة وكشفت الطبيعة الرجعية للمثل الشعبوية والمسيحية. كشفت الشاعرة في عدد من الأعمال الفنية والصحفية عن المعنى الرجعي للفلسفة البرجوازية وأكدت أفكار الثورة والوحدة الدولية للعمال من مختلف البلدان. وردا على وفاة الكاتبة، وصفتها صحيفة "برافدا" البلشفية بأنها صديقة للعمال. أهم أعمال Lesya Ukrainka هي مجموعات من القصائد الغنائية السياسية ("On the Krills of Shsen"، 1893؛ "Thoughts and Dreams"، 1899)، والقصائد الدرامية "Davnya Kazka" ("Davnya Kazka" ("Davnya Kazka") حكاية قديمة")، "في Pushcha"، "حكاية الخريف"، "في سراديب الموتى"، مسرحيات "أغنية الغابة"، "Kamshny Gospodar" ("Stone Lord") - هي من بين أفضل أعمال الأدب الكلاسيكي الأوكراني.

في ظل ظروف القمع الوطني القاسي للاستبداد الروسي، إلى جانب إنشاء أعمال فنية، قام الكتاب الأوكرانيون بعمل ثقافي وتعليمي عظيم. كان العالم والكاتب الواقعي ب. جرينتشينكو نشطًا بشكل خاص في الحركة الثقافية الوطنية.

لم تكن العملية الأدبية في أوكرانيا متجانسة أيديولوجياً؛ كان هناك صراع بين القوى الاجتماعية والسياسية المختلفة. جنبا إلى جنب مع الفنانين الأدبيين في الاتجاه الديمقراطي، تحدث كتاب المعتقدات الليبرالية البرجوازية والقومية (P. Kulish، A. Konissky، V. Vinnichenko، إلخ).

في جميع المراحل التاريخية، تطور الأدب الأوكراني في فترة ما قبل أكتوبر في ارتباط وثيق مع حركة تحرير الشعب، في الوحدة العضوية مع الأدب الروسي المتقدم. ناضل الكتاب الذين عبروا عن اهتماماتهم بالفن الثوري المتقدم من أجل الواقعية والقومية والمحتوى الأيديولوجي العالي للأدب الأوكراني. لذلك، كان الأدب الكلاسيكي الأوكراني أساسًا موثوقًا لإنشاء الأدب السوفييتي الجديد، المولود من ثورة أكتوبر الاشتراكية.

الأدب السوفيتي الأوكراني

يعد الأدب السوفيتي الأوكراني جزءًا لا يتجزأ من الأدب متعدد الجنسيات لشعوب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. حتى في المراحل الأولى من تطورها، كانت بمثابة مقاتل ناري لأفكار الاشتراكية والحرية والسلام والديمقراطية، من أجل التحول الثوري للحياة على أساس الشيوعية العلمية. كان مبدعو الأدب السوفييتي الجديد أشخاصًا من الطبقة العاملة والفلاحين الفقراء (ف. تشوماك، ف. إيلان، ف. سوسيوراي، وما إلى ذلك)، أفضل ممثلي المثقفين الديمقراطيين، الذين بدأوا أنشطتهم حتى قبل ذلك. ثورة أكتوبر(S. Vasilchenko، M. Rylsky، I. Kocherga، P. Tychina، Y. Mamontov

في السنوات الأولى بعد الثورة، كانت كتب الشعراء تحظى بشعبية كبيرة: "Zapev" لـ V. Chumak، و"ضربات المطرقة والقلب" لـ V. Ellan، و"The Plough" لـ P. Tychina، وقصائد وقصائد لـ V. Sosyura. إلخ. جرت عملية إنشاء الأدب السوفييتي في ظل صراع متوتر ضد أعداء الثورة وعملاء الثورة المضادة البرجوازية القومية.

خلال فترة استعادة الاقتصاد الوطني (العشرينيات)، تم تطوير الأدب الأوكراني بشكل مكثف بشكل خاص. في هذا الوقت، الكتاب A. Golovko، I. Kulik، P. Panch، M. Rylsky، M. Kulish، M. Irchan، Yu. وتحدث الأدب الشاب عن النضال التحرري للشعب وعمله الإبداعي في خلق حياة جديدة. خلال هذه السنوات، نشأ عدد من نقابات ومجموعات الكتاب في أوكرانيا: في عام 1922 - اتحاد الكتاب الفلاحين "بلاو"، في عام 1923 - منظمة "هارت"، التي تجمع حولها الكتاب البروليتاريون، في عام 1925 - اتحاد الكتاب البروليتاريين. الكتاب الثوريين "أوكرانيا الغربية"؛ في عام 1926، نشأت جمعية كتاب كومسومول "مولودنياك"؛ كانت هناك أيضًا منظمات مستقبلية ("رابطة عموم المستقبليين" و "الجيل الجديد"). إن وجود العديد من المنظمات والمجموعات المختلفة أعاق التطور الأيديولوجي والفني للأدب وحال دون تعبئة قوى الكتاب في جميع أنحاء البلاد للقيام بمهام البناء الاشتراكي. في بداية الثلاثينيات، تمت تصفية جميع المنظمات الأدبية والفنية، وتم إنشاء اتحاد واحد للكتاب السوفييت.

منذ ذلك الوقت، أصبح موضوع البناء الاشتراكي هو الموضوع الرئيسي للأدب. في عام 1934، نشر P. Tychina مجموعة قصائد بعنوان "يقود الحزب"؛ M. Rylsky، M. Bazhan، V. Sosyura، M. Tereshchenko، P. Usenko والعديد من الآخرين ينشرون كتبًا جديدة ويحقق كتاب النثر الأوكرانيون نجاحًا كبيرًا. روايات وقصص G. Epik "الربيع الأول" و I. Kirilenko "Outposts" و G. Kotsyuba "New Shores" و Ivan Le "Roman of Mezhygorye" و A. Golovko "Mother" و Yu Yanovsky "Riders" و أصبح البعض الآخر مشهورًا وأصبح موضوع الماضي الثوري والواقع الاشتراكي الحديث هو الموضوع الرئيسي في الدراما. تم عرض مسرحيات "الموظفين" و"فتيات بلدنا" للمخرج آي ميكيتينكو و"موت السرب" و"بلاتون كريشت" للمخرج أ. كورنيتشوك وآخرين بنجاح كبير في المسارح الأوكرانية.

خلال العظيم الحرب الوطنية(1941-1945) انضم ثلث التنظيم الأدبي بأكمله في أوكرانيا إلى صفوف الجيش السوفيتي والمفارز الحزبية. أصبحت الصحافة نوعًا مهمًا بشكل خاص. يظهر الكتاب في صحافة الجيش بمقالات، وينشرون كتيبات ومجموعات من المقالات التي يفضحون فيها العدو ويساعدون في رفع الروح المعنوية العالية للشعب السوفيتي الذي نهض لمحاربة الغزاة الفاشيين. M. Rylsky ("Zhaga")، P. Tychyna ("جنازة صديق")، A. Dovzhenko ("أوكرانيا تحترق")، أداء أعمال فنية تصور بطولة وشجاعة الشعب، وتمجيد الوطنية و المُثُل العليا للجنود السوفييت. ("الأبناء") وغيرهم كان الأدب الأوكراني مساعدًا مخلصًا للحزب والشعب، وسلاحًا موثوقًا به في الحرب ضد الغزاة.

بعد النهاية المنتصرة للحرب الوطنية العظمى، تحول الكتاب لفترة طويلة إلى موضوع البطولة والوطنية والشجاعة العسكرية وشجاعة شعبنا. أهم الأعمال حول هذه المواضيع في الأربعينيات كانت "حاملي العلم" لـ A. Gonchar، "شهادة الثانوية العامة" لـ V. Kozachenko، "Chernomorets" لـ V. Kucher، "الجنرال فاتوتين" لـ L. Dmiterko، "بروميثيوس" بواسطة A. Malyshko، أعمال J. Galan، A. Shiyan، J. Basch، L. Smelyansky، A. Levada، J. Zbanatsky، J. Dold-Mikhailik وغيرها الكثير.

أصبحت موضوعات العمل الاشتراكي وصداقة الشعوب والنضال من أجل السلام والوحدة الدولية رائدة في الأدب الأوكراني في جميع سنوات ما بعد الحرب. تم إثراء خزانة الإبداع الفني للشعب الأوكراني بأعمال رائعة مثل روايات السيد ستيلماخ "الأقارب الكبار"، "دم الإنسان ليس ماء"، "الخبز والملح"، "صحيح وخطأ"؛ أ.جونشار "تافريا"، "بيريكوب"، "الرجل والسلاح"، "ترونكا"؛ ن. ريباك "بيرياسلافسكايا رادا"؛ P. Punch "كانت أوكرانيا تغلي"؛ يو يانوفسكي "السلام" ؛ G. Tyutyunnik "Whirlpool" ("Vir") وغيرها؛ مجموعات قصائد M. Rylsky: "الجسور"، "الأخوة"، "الورود والعنب"، "Goloseevskaya الخريف"؛ م. بازان "الانطباعات الإنجليزية"؛ V. سوسيري "سعادة الأسرة العاملة"؛ أ. ماليشكو "ما وراء البحر الأزرق"، "كتاب الإخوة"، "الصوت النبوي"؛ مسرحيات A. Korneychuk "فوق نهر الدنيبر"؛ أ. ليفادا وآخرون.

الأحداث المهمة في الحياة الأدبية كانت المؤتمرين الثاني (1948) والثالث (1954) للكتاب الأوكرانيين. لعبت قرارات المؤتمرين العشرين والثاني والعشرين للحزب الشيوعي السوفييتي دورًا كبيرًا في تطوير الأدب الأوكراني، مما فتح آفاقًا جديدة للنمو الأيديولوجي والفني للأدب الأوكراني وتعزيزه في مواقف الواقعية الاشتراكية. يشهد مسار تطور الأدب السوفيتي الأوكراني أنه فقط على أساس الواقعية الاشتراكية يمكن أن يتطور الإبداع الفني للشعب الأوكراني بسرعة. كان الأدب السوفييتي الأوكراني في جميع مراحل تطوره مخلصًا لأفكار الحزب الشيوعي ومبادئ صداقة الشعوب ومثل السلام والديمقراطية والاشتراكية والحرية. لقد كان دائمًا سلاحًا أيديولوجيًا قويًا للمجتمع السوفيتي في النضال من أجل انتصار الشيوعية في بلادنا.

كونك كاتبًا هو عمل خاص وهام. من المهم جدًا نقل أفكارك إلى القراء بشكل صحيح. من الصعب بشكل خاص أن تكون كاتبا، لأن هناك صورة نمطية مفادها أن الكاتب يجب أن يكون رجلا. والنساء بدورهن يعبرن عن أفكارهن بشكل أكثر وضوحًا وتعبيرًا.

الكتاب الأوكرانيون هم نكهة خاصة للأدب الأوكراني. يكتبون كما يشعرون، في حين تعميمها الأوكرانية، مما يساهم بشكل كبير في تطويره.

لقد اخترنا لك 11 من أشهر الكتاب الأوكرانيين المعاصرين الذين جلبوا الكثير من الأعمال عالية الجودة إلى الأدب الأوكراني.

1. إيرينا كاربا

مجرب وصحفي وشخصية مشرقة. إنها لا تخشى كتابة أعمال صريحة، لأنها تظهر نفسها الحقيقية.

إيرينا كاربا © facebook.com/i.karpa

أشهر الأعمال: "50 هويلينز أوف جراس"، "فرويد كان يبكي"، "الخير والشر".

2. لادا لوزينا

على الرغم من أن لادا لوزينا كاتبة أوكرانية، إلا أنها لا تزال تتحدث اللغة الروسية. تجمع لادا لوزينا أيضًا بين النقد المسرحي والصحافة وبين أنشطتها الكتابية.

لادا لوزينا © facebook.com/lada.luzina

أشهر الأعمال: «مجموعة قصص وروايات: أنا ساحرة!»

3. لينا كوستينكو

تم حظر هذه الكاتبة الأوكرانية البارزة لفترة طويلة جدًا - ولم يتم نشر نصوصها. لكن قوة إرادتها كانت دائما أعلى، لذلك تمكنت من تحقيق الاعتراف ونقل أفكارها إلى الناس.

لينا كوستينكو © facebook.com/pages/Lina-Kostenko

الأعمال الأكثر شعبية: "ماروسيا تشوراي"، "ملاحظات مجنون أوكراني".

4. كاترينا بابكينا

شاعر لا يخشى الكتابة في المواضيع المحظورة. وفي الوقت نفسه، يقوم أيضًا بأنشطة صحفية ويكتب السيناريوهات.

كاترينا بابكينا © facebook.com/pages/Kateryna-Babkina

الأعمال الأكثر شعبية: "نيران القديس إلمو"، "جيرتشيتسيا"، "سونيا"

5. لاريسا دينيسنكو

كاتب يستطيع الجمع بين الأشياء غير المتوافقة. إنها محامية بارزة ومقدمة برامج تلفزيونية وواحدة من أفضل الكتاب في أوكرانيا.

لاريسا دينيسنكو © pravobukvarik.pravoua.computers.net.ua

الأعمال الأكثر شعبية: "شركة البلهاء"، "اعتراض بوميلكوف أو الحياة وراء التخطيط المقتول"، "صفعة كافوس من القرفة"

6. سفيتلانا بوفاليايفا

صحفية يمكنها أن تنقل بدقة شديدة مزاج المجتمع من خلال أعمالها.

سفيتلانا بوفاليايفا © تاتيانا دافيدينكو،

لقد قطع الأدب الأوكراني شوطا طويلا في تطوره ليصل إلى المستوى الموجود في الوقت الراهن. ساهم الكتاب الأوكرانيون على مر الزمن، بدءًا من القرن الثامن عشر في أعمال بروكوبوفيتش وغروشيفسكي وحتى الأعمال الحديثة لمؤلفين مثل شكليار وأندروخوفيتش. لقد تطور الأدب وتم إثراؤه على مدى سنوات عديدة. ويجب القول أن الكتاب الأوكرانيين المعاصرين يختلفون تمامًا عن المؤلفين الذين وضعوا الأساس للأدب الأوكراني. ولكن بقي شيء واحد دون تغيير - حب اللغة الأم.

أدب القرن التاسع عشر

في هذا القرن، اكتسب الأدب الأوكراني شخصيات مجدت البلاد في جميع أنحاء العالم بأعمالها. أظهر الكتاب الأوكرانيون في القرن التاسع عشر من خلال أعمالهم جمال اللغة بالكامل. ويعتبر هذا العصر بداية تكوين الفكر الوطني. أصبحت "كوبزار" الشهيرة بيانًا مفتوحًا بأن الناس يناضلون من أجل الاستقلال. قدم الكتاب والشعراء الأوكرانيون في ذلك الوقت مساهمة كبيرة في تطوير اللغة نفسها والدراما. ظهرت العديد من الأنواع والاتجاهات المختلفة في الأدب. كانت هذه روايات وقصص وقصص قصيرة وقصص. اتخذ معظم الكتاب والشعراء اتجاه النشاط السياسي. يدرس تلاميذ المدارس معظم المؤلفين في المناهج المدرسية، ويقرأون الأعمال ويحاولون فهم الفكرة الرئيسية لكل عمل. ومن خلال تحليل كل عمل على حدة، توصلوا إلى المعلومات التي أراد المؤلف أن ينقلها إليهم.

تاراس شيفتشينكو

ويعتبر بحق مؤسس الأدب الوطني ورمزا للقوى الوطنية في البلاد. سنوات الحياة - 1814-1861. يعتبر العمل الرئيسي هو "كوبزار"، الذي يمجد المؤلف والناس في جميع أنحاء العالم. كتب شيفتشينكو أعماله باللغة الأوكرانية، على الرغم من وجود العديد من القصائد باللغة الروسية. أفضل السنوات الإبداعية في حياة شيفتشينكو كانت الأربعينيات، عندما تم نشر الأعمال التالية بالإضافة إلى "كوبزار":

• "هايداماكي".
• "امرأة مستأجرة."
• "خوستوتشكا".
• "القوقاز".
• "الحور".
• "كاترينا" وغيرها الكثير.

تم انتقاد أعمال شيفتشينكو، لكن الأعمال نالت إعجاب الأوكرانيين وفازت بقلوبهم إلى الأبد. أثناء وجوده في روسيا، تم استقباله ببرود إلى حد ما، وعندما عاد إلى المنزل، كان دائمًا يتلقى ترحيبًا حارًا. أصبح شيفتشينكو فيما بعد عضوًا في جمعية سيريل وميثوديوس، التي ينتمي إليها كتاب أوكرانيون عظماء آخرون. وكان أعضاء هذا المجتمع هم الذين تم اعتقالهم بسبب آرائهم السياسية ونفيهم.

وكانت حياة الشاعر مليئة بالأحداث، المفرحة منها والحزينة. لكن طوال حياته لم يتوقف أبدًا عن الإبداع. حتى عندما كنت أعبر الخدمة العسكريةكمجند، واصل العمل، وكان عمله مشبعا بالحب لوطنه.

إيفان فرانكو

إيفان ياكوفليفيتش فرانكو هو آخر ممثل مشرقالنشاط الأدبي في ذلك الوقت. سنوات الحياة - 1856-1916. كاتب، شاعر، عالم، كاد أن يحصل على جائزة نوبل، لكن موته المبكر منعه من ذلك. تثير شخصية الكاتب غير العادية العديد من التصريحات المختلفة، لأنه كان مؤسس الحزب الراديكالي الأوكراني. مثل العديد من الكتاب الأوكرانيين المشهورين، كشف في أعماله عن مشاكل مختلفة كانت تقلقه في ذلك الوقت. وهكذا، في أعماله "مدرسة العلوم جريتسيفا" و "قلم رصاص" يظهر مشاكل التعليم المدرسي.

ومن الجدير بالذكر أن فرانكو كان عضوًا في المجتمع الروسي الذي كان موجودًا في ذلك الوقت في ترانسكارباثيا. وخلال عضويته كتب أعماله "الأغنية الشعبية" و"بيتريا ودوفبوشوك". عمل فرانك الشهير هو أيضًا ترجمته لـ "فاوست" إلى الأوكرانية. لأنشطته في المجتمع، تم اعتقال إيفان لمدة تسعة أشهر، التي قضاها في السجن.

بعد خروجه من السجن، انسحب الكاتب مؤقتًا من المجتمع الأدبي، لذلك تم تجاهله. لكن هذا لم يكسر الشاعر. خلال الفترة التي قضاها فرانكو في السجن، وبعد إطلاق سراحه، كتب العديد من الأعمال التي كشفت عن عيوب الإنسان، وأظهرت على العكس من ذلك اتساع النفس البشرية. حصل عمله "زخار بركوت" على جائزة في مسابقة وطنية.

غريغوري كفيتكا-أوسنوفيانينكو

سنوات حياة الكاتب 1778-1843. حدثت المرحلة الرئيسية من عمله على وجه التحديد في القرن التاسع عشر؛ وخلال هذه الفترة ابتكر معظم روائعه. كونه فتى مريضًا جدًا وأعمى حتى سن السادسة، بدأ غريغوري طريقه الإبداعي فقط في سنوات دراسته. درس في خاركوف وهناك بدأ في كتابة وإرسال أعماله إلى إحدى المجلات للنشر. كتب القصائد والقصص القصيرة. وكانت هذه بداية إبداعه. الأعمال الحقيقية التي تستحق الاهتمام هي القصص المكتوبة في الثلاثينيات باللغة الأوكرانية:

• "ماروسيا".
• "ساحرة كونوتوب"
• "صورة الجندي".
• "أوكسانا القلبية" وغيرها.

مثل الكتاب الأوكرانيين الآخرين، كتب غريغوري أيضا باللغة الروسية، كما يتضح من رواية "بان خوليافسكي". وتتميز أعمال المؤلف بالأسلوب الأدبي الجميل والتعابير البسيطة التي يسهل على القارئ إدراكها. أظهر Kvitka-Osnovyanenko معرفة ممتازة بجميع جوانب حياة كل من الفلاحين والنبلاء، والتي يمكن ملاحظتها في رواياته. بناءً على قصة غريغوري، صدرت مسرحية "مشكلة في منطقة البلدة"، والتي كانت سلف "المفتش العام" الشهير.

أدب القرن العشرين

تميز الأوكرانيون بأعمالهم لأن العديد منهم كرسوا أعمالهم للحرب العالمية الثانية. مر الأدب الأوكراني بفترة صعبة من التطور في هذا الوقت. تم حظره جزئيًا، ثم تمت دراسته حسب الرغبة، وخضع للعديد من التصحيحات والتغييرات. لكن طوال هذا الوقت لم يتوقف الكتاب الأوكرانيون عن الإبداع. استمرت أعمالهم في الظهور وإسعاد ليس فقط القارئ الأوكراني، ولكن أيضًا خبراء آخرين من الروائع الأدبية.

بافل زغربيلني

بافيل أرخيبوفيتش زغربيلني كاتب في ذلك الوقت قدم مساهمة كبيرة في الأدب. سنوات حياته هي 1924-2009. قضى بافيل طفولته في قرية في منطقة بولتافا. ثم درس في مدرسة المدفعية وذهب إلى الجبهة. بعد الحرب، دخل الجامعة في مدينة دنيبروبيتروفسك وفقط هناك بدأ طريقه الإبداعي، ونشر مجموعة "قصص كاخوفسكي" في مجلة "رودينا". من بين أعمال المؤلف أعمال مشهورة مثل:

• "زهور السهوب".
• "أوروبا، 45".
• "الراحة الجنوبية"
• "رائع."
• "أنا بوجدان."
• "Pervomost" وغيرها الكثير.

آنا يابلونسكايا

آنا غريغوريفنا يابلونسكايا هي شخصية أدبية أخرى أود التحدث عنها. سنوات حياة الكاتب هي 1981-2011. منذ الطفولة كانت الفتاة مهتمة بالأدب والدراما. أولاً، كان والدها صحفيًا، وكان يكتب القصص، وبفضله إلى حد كبير، طورت شغفًا بالأدب. ثانيا، منذ المدرسة بدأت آنا في كتابة القصائد وقراءتها بكل سرور على المسرح. بمرور الوقت، بدأ نشر أعمالها في مجلات أوديسا. خلال تلك السنوات الدراسية نفسها، قدمت يابلونسكايا عروضها في مسرح ناتاليا كنيازيفا في أوديسا، التي قدمت بعد ذلك مسرحية مستوحاة من رواية يابلونسكايا “الباب”. ومن أشهر أعمال المؤلف التي يتحدث عنها الكتاب الأوكرانيون مسرحية “كاميرا الفيديو”. أظهرت آنا في أعمالها بمهارة إيجابيات وسلبيات المجتمع، والجمع بين جوانب مختلفة من الحياة الأسرية والحب والجنس. وفي الوقت نفسه، لم يكن هناك أي تلميح للابتذال، ولم يصدم أي عمل المشاهد.

توفيت آنا في وقت مبكر جدًا نتيجة لهجوم إرهابي في مطار دوموديدوفو. لم تتمكن من فعل الكثير، لكن ما فعلته ترك بصمة لا تمحى على الأدب في ذلك الوقت.

الكسندر كوبيلينكو

ولد ألكسندر إيفانوفيتش كوبيلينكو في منطقة خاركوف. ولد في 1/8/1900 وتوفي في 1/12/1958. لقد سعيت دائمًا إلى المعرفة والتعلم. قبل الثورة، درس في الحوزة، ثم سافر كثيرا، مما منحه الكثير من الخبرة والانطباعات لمزيد من النشاط الأدبي. هل زرت بولندا وجمهورية التشيك وألمانيا وجورجيا. خلال حرب 1941-1945. عمل في الراديو حيث كان يبث للمفارز الحزبية. بعد ذلك أصبح رئيس تحرير مجلة فسيسفيت وعمل بشكل وثيق مع العديد من المخرجين وكتاب السيناريو والكتاب. ظهرت قصائده لأول مرة عام 1922. ولكن الأهم من ذلك كله أنه كتب النثر:

• "كارا كروشا"
• "القفزات المتفشية".
• الناس."
• "المواد الصلبة"، الخ.

وله أيضاً أعمال للأطفال مثل:

• "جيد جدًا".
• "طلاب الصف العاشر."
• "في الغابة."

وكتب الكاتب في أعماله عن العديد من مشاكل ذلك الوقت، وكشف عن نقاط الضعف البشرية المختلفة، وغطى الأحداث التاريخية والمعارك خلال الحرب الأهلية. تُرجمت أعمال كوبيلينكو إلى العديد من اللغات اللغات الأجنبيةسلام.

الكتاب الأوكرانيون المعاصرون

الأدب الأوكراني الحديث لا يتخلف من حيث الكمية الناس المتميزين. في الوقت الحاضر، هناك العديد من المؤلفين الذين تستحق أعمالهم الدراسة في المدارس وترجمتها إلى مختلف لغات العالم. نقدم لك قائمة ليس جميع المؤلفين الحديثين، ولكن فقط الأكثر شهرة. تم أخذ شعبيتها وفقًا للتصنيف. لتجميع التصنيف، تمت مقابلة الأوكرانيين وطرح عليهم عدة أسئلة حول المؤلفين المعاصرين وأعمالهم. وهنا القائمة:

1. إل كوستينكو.
2. V. شكليار.
3. م. ماتيوس.
4. او.زابوزكو.
5. أنا كارب.
6. إل لوزينا.
7. إل ديريش.
8. م. و س. دياتشينكو.

لينا كوستينكو

يحتل المركز الأول في تصنيف الكتاب الأوكرانيين المعاصرين. ولدت في 19 مارس 1930 في عائلة من المعلمين. وسرعان ما ذهبت هي نفسها للدراسة في المعهد التربوي، ثم في معهد موسكو الأدبي. جذبت قصائدها الأولى، المكتوبة في الخمسينيات، انتباه القراء على الفور، ووضع كتاب "رحلات القلب" الشاعرة على نفس مستوى الشخصيات الأدبية البارزة. من بين أعمال المؤلف أعمال مثل:

• "على ضفاف النهر الأبدي."
• "ماروسيا تشوراي".
• "التفرد".
• "حديقة المنحوتات التي لا تتلاشى"

تتميز جميع أعمال لينا كوستينكو بأسلوبها الأدبي الفردي وقافية خاصة. وقع القارئ على الفور في حب عملها ويتطلع إلى أعمال جديدة.

فاسيلي شكليار

بينما كان لا يزال طالبًا، ابتكر فاسيلي عمله الأول - "الثلج". أثناء إقامته في أرمينيا في ذلك الوقت، كتب عن ثقافة هذا الشعب وعن أسلوب حياتهم وعاداتهم. بالإضافة إلى أن شكليار ابتكر أعماله الخاصة، مثل العديد من الكتاب الأوكرانيين، فقد ترجم الكثير من الأعمال من اللغة الأرمنية، مما أكسبه احترامًا خاصًا. القراء يدركون جيدا أعماله "العنصرية" و "المفتاح". كما تُرجمت أعماله إلى مختلف لغات العالم، ويستمتع محبو الكتب من مختلف البلدان بقراءة نثره.

ماريا ماتيوس

نشرت ماريا قصائدها الأولى عندما كانت في الخامسة عشرة من عمرها. لاحقًا، جربت ماتيوس النثر وكتبت القصة القصيرة "يوريانا ودوفغوبول". الكاتبة محبوبة لأعمالها الهادفة. ومن مؤلفاتها الشعرية:

• "سياج المرأة في حديقة نفاذ الصبر."
• "من العشب وأوراق الشجر."
• "حديقة نفاد الصبر"

كما أنشأت ماريا ماتيوس عددًا من الأعمال النثرية:

• "الحياة قصيرة"
• "أمة"
• "داروسيا الحلوة"
• "يوميات امرأة تم إعدامها وغيرها الكثير."

بفضل ماريا، التقى العالم بشاعر وكاتب أوكراني موهوب آخر، والذي تُقرأ كتبه بسرور كبير في الخارج.

كتاب الأطفال الأوكرانيين

يجب أن نتحدث أيضًا عن هؤلاء الكتاب والشعراء الذين يصنعون أعمالًا للأطفال. إن كتبهم هي التي يقرأها الأطفال بكل سرور في المكتبات. بفضل أعمالهم، تتاح للأطفال في سن مبكرة للغاية الفرصة لسماع خطاب أوكراني جميل. القوافي والقصص للأطفال الصغار والأطفال الأكبر سنا هي ما المؤلفين مثل:

• أ.أفرامينكو.
• آي إف بودز.
• إم إن فورونوي.
• ن.أ.جوزيفا.
• آي في زيلينكو.
• I. A. Ishchuk.
• آي إس كوستيريا.
• في إيه ليفين.
• تي في مارتينوفا.
• P. لكمة.
• م. بودجوريانكا.
• A. F. Turchinskaya وغيرها الكثير.

الكتاب الأوكرانيون، الذين يتم عرض قائمتهم هنا، مألوفون ليس فقط لأطفالنا. الأدب الأوكراني بشكل عام متعدد الأوجه وحيوي للغاية. وأرقامها مألوفة ليس فقط في البلاد نفسها، بل أيضا خارج حدودها. يتم نشر أعمال واقتباسات الكتاب الأوكرانيين في العديد من المنشورات حول العالم. تُترجم أعمالهم إلى عشرات اللغات، مما يعني أن القارئ بحاجة إليها وينتظر دائمًا أعمالًا جديدة وجديدة.

في الأشهر الأخيرة، لم تختف مكتبة الأدب الأوكراني في موسكو من أخبار المدينة. وفي نهاية أكتوبر/تشرين الأول، واجهت مديرتها ناتاليا شارينا قضية جنائية بتهمة توزيع كتب للقومي الأوكراني دميترو كورتشينسكي على القراء، والتي تعتبر متطرفة في روسيا. في الأسبوع الماضي تم تفتيش المكتبة مرة أخرى. ووصفتهم كييف الرسمية بأنها استفزازية.

طلبت القرية من الناقد الأدبي في كييف يوري فولودارسكي المساعدة في فهم ماهية الأدب الأوكراني الحديث. وطلب منه المحررون اختيار أهم عشرة كتب كتبت بعد استقلال أوكرانيا، باللغتين الأوكرانية والروسية، لإظهار قيمة الأدب الأوكراني الحديث وأهمية مكتبة الأدب الأوكراني بالنسبة لموسكو.

يوري فولودارسكي

دعاية وناقد وعضو لجنة تحكيم الجائزة الأدبية الأوكرانية "كتاب بي بي سي لهذا العام" (كييف)

رأيت أنه من الضروري أن أوصي بقائمة الكتب من فترة استقلال أوكرانيا، أي المكتوبة بعد عام 1991. قد لا تكون هذه الكتب الأفضل، لكنها على الأرجح الأكثر أهمية في الأدب الأوكراني. بالإضافة إلى ذلك، حاولت اختيار الكتب التي تم ترجمتها بالفعل إلى اللغة الروسية. لأنه بخلاف ذلك، من غير المرجح أن يتمكن القارئ الروسي من قراءتها: هناك أشخاص يقولون إن اللغة الأوكرانية هي نوع من اللغة غير الموجودة، لكنهم لن يكونوا قادرين على فهم الأوكرانية سواء على الورق أو عن طريق الأذن.

للدلالة على الأدب الأوكراني الحديث، يستخدم النقد المحلي مصطلح "الأدب الأوكراني سوكاسنا"، باختصار - سوشاكرليت. على الرغم من أن هذا المصطلح مثير للسخرية بعض الشيء، إلا أنه يستخدم في البيئة الأدبية الأوكرانية.

إن الوضع مع المؤلفين باللغة الروسية مثير للاهتمام، لأن هناك جدل حول ما إذا كان من الممكن اعتبارهم جزءًا من الأدب الأوكراني الحديث. وأنا من رأي لا لبس فيه أن ذلك ليس ممكنا فحسب، بل ضروري للغاية. المشكلة هي أنه على مدى السنوات الأربع والعشرين الماضية، تم دفع الشعراء وكتاب النثر باللغة الروسية في أوكرانيا بطريقة أو بأخرى جانباً من العملية الأدبية العامة. آخر كتابين في هذه القائمة كُتبا باللغة الروسية.

يوري أندروخوفيتش - "موسكوفيادا"

"موسكوفيادا"، 1993

يعد يوري أندروخوفيتش أحد الآباء المؤسسين للأدب الأوكراني الحديث. يمكنك حتى أن تقول أن الأمر بدأ معه. "موسكوفيادا" هي روايته الثانية المخصصة لفترة موسكو من حياة المؤلف الذي درس في معهد غوركي الأدبي. هذا نوع من الكتاب البرمجي عن حقيقة أن أوكرانيا ليست روسيا وأن الأوكراني ليس روسيًا. الشخصية الرئيسية تسافر حول موسكو، وتتواصل مع أشخاص مختلفين، وتجد نفسها في مواقف الحياة اليومية وتسكر تدريجياً. أي أن هذه رحلة كحولية تذكرنا بفيلم "موسكو - بيتوشكي" للمخرج فينيديكت إروفيف. لكن في عمل أندروخوفيتش، لا يموت البطل، ومع تطور العمل يصبح أكثر فأكثر خياليًا. وفي النهاية يتم إصدار التصريحات الرجل الأوكرانيليس الروسية. لفهم الاختلافات بين أوكرانيا وروسيا، يجب قراءة كتاب "موسكوفيادا".

أوكسانا زابوزكو - "بحث ميداني عن الجنس الأوكراني"

"التحقيق البولندي في الجنس الأوكراني"، 1996

نُشرت قصة أوكسانا زابوشكو "البحث الميداني عن الجنس الأوكراني" في منتصف التسعينيات، ثم وصف الناقد ليف دانيلكين المؤلف بأنه نسوي وطني. لقد كان على حق تمامًا فيما يتعلق بأن هذا أيضًا إعلان، وهو متأصل في أدب السنوات الأولى لاستقلال أوكرانيا. هذا كتاب عنه حب الأنثىوالاعتماد على الرجل، وهو ما تتغلب عليه البطلة خلال القصة، ولكن أيضًا بإيحاءات وطنية واضحة. على الرغم من أن عنوان الكتاب يبدو صادمًا، إلا أنه في الواقع الكتاب عفيف تمامًا. بالمناسبة، قبل عدة سنوات، أصدر Zabuzhko رواية عظيمة بعنوان "متحف الأسرار المهجورة"، والتي أطلق عليها الكثيرون الكتاب الرئيسي لسوتشكرليت تقريبًا. تم تخصيص جزء كبير منه لجيش المتمردين الأوكراني، على الرغم من أن المؤلف قال إن الكتاب لا يدور حول UPA، بل عن الحب. تمكنوا من ترجمته إلى اللغة الروسية. من المستحيل الآن تخيل إصدار مثل هذا الكتاب في روسيا.

سيرجي زادان - فوروشيلوفغراد

سيرجي زادان هو الشخصية الرئيسية في الأدب الأوكراني الحديث. إنه شاعر وكاتب نثر، حائز على العديد من الجوائز، بما في ذلك كتاب بي بي سي لهذا العام، والذي يمكن اعتباره نظيرًا للكتاب الروسي الكبير والبوكر الروسي. عنوان الرواية "فوروشيلوفغراد" لا يرتبط مباشرة بمدينة فوروشيلوفغراد الحقيقية، والتي تسمى الآن لوغانسك. تدور الرواية حول ضرورة الاعتناء بنفسك وحمايتها. بطله هو شاب مضطرب يتسكع في المدينة للقيام بأعمال مكتبية، ثم يكتشف أن شقيقه قد اختفى وما بقي منه هو محطة وقود، والتي يجب إنقاذها من المغيرين الذين يطالبون بها. الفكرة المهيمنة في الرواية هي كلمتان يتم ذكرهما غالبًا هناك: "vdyachníst" و "vіdpovīdalníst"، والتي يمكن ترجمتها إلى "الامتنان" و "المسؤولية". يتميز زادان بالقدرة على العمل في سجلات أدبية مختلفة: فهو يجمع بين السرد القوي والمنهج الشعري البحت. وفي رواياته اللاحقة، هناك دائمًا عنصر أسطوري: في "Voroshilovgrad"، يعبر البطل بالفعل نهر ستيكس ويذهب إلى مملكة الموتى. نحن لا نفهم تمامًا ما يحدث للبطل: هل هو حقيقة أم خيال أم حقيقة أم رحلة رمزية ما.

تاراس بروخاسكو - "صعب"

"غير مستقر"، 2002

يعتبر تاراس بروخاسكو أحد أكثر المؤلفين الأوكرانيين الأصليين، لكنه يكتب القليل بشكل كارثي. وهو مؤلف رواية قصيرة واحدة فقط، "غير مستقر". هذه هي الواقعية السحرية الأوكرانية، التي لا تنمو في المناطق المسطحة التي يسهل الوصول إليها، بل في المناطق النائية الوعرة. بالنسبة لبافيتش كانت منطقة البلقان، وبالنسبة لبروخاسكو كانت منطقة الكاربات. يصور الكاتب عالم الكاربات الأسطوري بالكامل، حيث تنطبق قوانينه الخاصة، ليس فقط الاجتماعية، ولكن أيضا قوانين النظام العالمي. الشخصية الرئيسية تتزوج امرأة واحدة، وكل امرأة لاحقة هي ابنته من المرأة السابقة. وبطبيعة الحال، لا ينبغي أن يؤخذ سفاح القربى حرفيًا؛ فهو أيضًا له طابع أسطوري. بروخاسكو كاتب أوكراني فريد من نوعه. لا يمكن كتابة روايته في أي مكان باستثناء منطقة الكاربات.

يوري إزدريك - "Wozzeck"

إذا كان Prokhasko هو الأساطير الأوكرانية، و Zhadan هو الأدب الاجتماعي، فإن Izdryk هو نثر منطوي، يشبه المقال، يكاد يكون بلا حبكة مع عدد كبير من الإشارات إلى نصوص أخرى من suchukrlit. النص مليء بالأحاسيس من كل شيء في العالم: مما يرى الإنسان، مما يقرأ، مما يقرأ مما يرى، ومما يرى فيما يقرأ. قراءة إزدريك صعبة دائمًا: فهو لا يحبذ الحبكة. بطل "Wozzeck" هو Izdryk نفسه، الذي يظهر بأشكال مختلفة. ومن المميزات أن جميع الكتاب الموجودين في هذه القائمة تقريبًا هم من غرب أوكرانيا. هؤلاء هم ممثلو ما يسمى "ظاهرة ستانيسلاف"، والتي يرتبط اسمها بإيفانو فرانكيفسك، والتي كانت تسمى ستانيسلاف حتى عام 1961. تميز هذه الظاهرة الابتعاد الحاد عن الواقعية الاشتراكية في الفترة السوفيتية والظهور السريع لما بعد الحداثة في الأدب الأوكراني.

ألكسندر إيرفانيتس - "ريفني / ريفني"

هذه الرواية مهمة ولكنها ثانوية في نفس الوقت. ألكساندر إيرفانيتس هو زميل يوري أندروخوفيتش في مجموعة "BuBaBaBu" ("سخرية، مهزلة، مهرج")، والتي بدأ بها سوكرليت في منتصف الثمانينيات. تدور رواية "ريفني/ريفني" حول المدينة التي عاش فيها إيرفانيتس جزءًا كبيرًا من حياته. هذا نوع من الديستوبيا حيث تمد موسكو نفوذها على معظم أوكرانيا، وتمتد الحدود بين الأراضي الأوكرانية التي تسيطر عليها روسيا وتلك التي احتفظت بالاستقلال عبر وسط مدينة ريفني. لذلك، يتم استدعاء جزء من المدينة باللغة الأوكرانية، والجزء باللغة الروسية. وهناك تناقض كبير بين الحياة في هذه الأجزاء من المدينة. "مغرفة" مملة من جهة وحياة مزدهرة ومبهجة وذات معنى تمامًا من وجهة نظر الفنون في النصف الثاني. بالنسبة لأي شخص على دراية بالأدب الروسي في النصف الثاني من القرن العشرين، فإن هذه المؤامرة تشبه حتما رواية فاسيلي أكسينوف "جزيرة القرم".

ماريا ماتيوس - "داروسيا الحلوة"

"عرق السوس داروسيا"، 2004

ماريا ماتيوس هي أيضًا ممثلة للأدب الأوكراني الغربي، أو بالأحرى خطابه الريفي. ولدت في منطقة تشيرنيفتسي، وهي منطقة كانت إما تحت الإمبراطورية النمساوية المجرية أو تحت سيطرة روسيا. وانتقلت من يد إلى يد وأصبحت ساحة قتال لقوى مختلفة، داستها ودمرتها لمجرد مرورها هناك. الشخصية الرئيسية في الرواية هي فتاة دمرت عائلتها من قبل NKVD، وتركت وحيدة وصامتة. ربما تكون هذه هي الرواية الرئيسية حول ما حدث في غرب أوكرانيا بعد أن أصبحت تحت السيطرة السوفيتية.

صوفيا أندروخوفيتش - "فيليكس النمسا"

"فيليكس النمسا"، 2014

صوفيا أندروخوفيتش هي ابنة يوري أندروخوفيتش. فازت روايتها فيليكس أوستريا بجائزة بي بي سي لكتاب العام الماضي. الاسم جزء لاتيني من عبارة قالها أحد أباطرة النمسا-المجر ذات مرة: «دع الآخرين يشنون الحرب! أنت، النمسا السعيدة، تزوجي! تجري الأحداث في مدينة ستانيسلاف (إيفانو فرانكيفسك حاليًا) في عام 1900. الشخصية الرئيسية هي خادمة روسين (أي أوكرانية) في عائلة نمساوية بولندية، وصاحبتها صديقتها وكل شيء آخر. اتضح أنه رمز مثير للاهتمام: فالعشيقة ترمز إلى النمسا والمجر، والخادمة ترمز إلى الأراضي الأوكرانية داخلها. يعد هذا تفكيكًا للأسطورة الموجودة في الثقافة الأوكرانية حول الأيام التي يُفترض أنها سعيدة وخالية من الهموم في غرب أوكرانيا كجزء من الإمبراطورية النمساوية المجرية. هذا ليس صحيحا. على الرغم من أن الحياة كانت أفضل مما كانت عليه في ظل السوفييت، فمن الواضح أيضًا أن النعمة وهمية، ويظهر أندروخوفيتش ذلك في عائلة واحدة. في النهاية، يشير المؤلف إلى أن النمسا والمجر، التي بدا ازدهارها لا يتزعزع، بعد حوالي 18 عاما، سوف تتوقف عن الوجود على الإطلاق.

فلاديمير رافينكو - "شيطان ديكارت"

فلاديمير رافينكو، في رأيي، هو الكاتب الأكثر أهمية باللغة الروسية في أوكرانيا. في السابق، كان يعيش في دونيتسك، وفي يوليو 2014، لجميع الأسباب الواضحة، انتقل إلى كييف. رافينكو هو استمرار لتقليد غوغول. رواياته دائمًا ما تكون خيالية، ولكن مع عنصر اجتماعي قوي جدًا ولغة غريبة جدًا، تجمع بين الأساليب العالية والمنخفضة، وتحول السجلات من الأسطورية إلى الواقعية. عندما عاش رافينكو في دونيتسك، لم تكن كتبه معروفة عمليا في بقية أوكرانيا. تم نشرها في منشورات هامشية دونباس، لكنه فاز بعد ذلك بجوائز الجائزة الروسية لمدة عامين. في البداية كان "تحويل موسكو"، ثم "شيطان ديكارت". تم نشر الأخير في Eksmo، وأصبح رافينكو مشهورا في وطنه. هذه طريقة سخيفة: لكي تصبح مشهورا في كييف، عليك أن تنشر في موسكو.

كارين أروتيونوفا - "قل الأحمر"

بدأت كارين أروتيونوفا الكتابة في وقت متأخر جدًا: فقد نشرت كتابها الأول عندما كان عمرها أكثر من 40 عامًا. وهي تكتب نثرًا قصيرًا يتميز بأسلوب مؤلف خاص جدًا. هذا هو الاهتمام الحصري للأدلة من جميع الحواس. يوجد في أعمالها العديد من الظلال والألوان والأحاسيس الشمية واللمسية، وهي دائمًا دليل شخصي جدًا على العالم. يمكن أن يسمى هذا النثر النثر النسائي، ولكن ليس من حيث المؤامرات، ولكن من حيث المزاج. لو سألتني عن موضوع هذا الكتاب، لن أتمكن من الإجابة. يتعلق الأمر بكل شيء. هناك مليون موقف يومي، لكن ليس هم أنفسهم هم المهمون، ولكن تصورهم والقدرة على تقديمهم في أصالة المؤلف. وبالإضافة إلى الروايات، هناك أيضًا القصص القصيرة. أحيانًا تكون قراءتها أسرع وأكثر متعة - على الأقل بالنسبة لأولئك الذين يبحثون عن الملذات اللمسية والصوتية والبصرية وغيرها من الملذات الصغيرة في الحياة.

صورة الغلاف:لايف ليب؛ 1 - ozon.ru، 2، 3، 4، 5، 6، 7، 8 - LiveLib، 9 - labirint.ru، 10 -

في أواخر التاسع عشرالقرن، من ناحية، تنتهي فترة مائة عام من تطوير الأدب الأوكراني الجديد، ومن ناحية أخرى، تظهر تغييرات نوعية جديدة، واكتساب التطور في وقت لاحق - في القرن العشرين. وهكذا عصر القرن التاسع عشر. يمثل مجمعا متكاملا من التقاليد والابتكارات في العملية الأدبية، توحدها وحدة الأنماط الأيديولوجية والجمالية.

يعد عمل إيفان كوتلياريفسكي حلقة وصل بين الأدب الأوكراني القديم والجديد، بين عصر "العالمية" الفنية والفهم الجديد للإبداع الفني باعتباره تعبيرًا ذاتيًا عفويًا عن الإمكانات الإبداعية للفنان، متحررًا من أغلال الجمالية. المعيارية، التي تؤكد تنوع الأشكال والوسائل الفنية المرتبطة بالتقاليد الوطنية، وبالتالي مع متطلبات العصر الجديد ونظرتهم للعالم. الحفاظ على الروابط مع التقاليد الفنية للعصور السابقة، مع عناصر الثقافة الفنية الشعبية، أصبح Kotlyarevsky أول كلاسيكي للأدب الأوكراني الجديد.

أصبحت قصيدة كوتلياريفسكي الساخرة "الإنيادة"، التي تعتبر أول عمل للأدب الأوكراني الجديد، التعبير الأكثر اكتمالا عن الاتجاهات الأيديولوجية والجمالية الجديدة في مطلع القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. صدرت أجزائه الثلاثة الأولى، التي تحمل عنوان "الإنيادة في اللغة الروسية الصغيرة، ترجمة إ. كوتلياريفسكي"، دون علم المؤلف في سانت بطرسبرغ بموجب إجراء المقيم الجامعي إم. آي. باربور (نبيل بالولادة من كونوتوب). ، خريج أكاديمية كييف، شخص مثقف مهتم بالأدب) بمشاركة إ.ك. كامينيتسكي. وفي عام 1808 ظهرت الطبعة الثانية للأجزاء الثلاثة الأولى، وفي عام 1809 نُشرت القصيدة في أربعة أجزاء معدة للنشر من قبل المؤلف. نُشرت الإنيادة كاملةً في خاركوف عام 1842.

وفقًا لـ I. Franko ، حتى قبل Kotlyarevsky ، "كانت لدينا كتابة ، وكان هناك كتاب ، وكانت هناك حياة روحية ، وكان هناك أشخاص ، بطريقة أو بأخرى ، يديرون آرائهم خارج الدائرة القريبة من المصالح المادية اليومية ، بطريقة أو بأخرى، كانوا يبحثون عن بعض المُثُل والطرق لتحقيق إنجازاتهم، ولكن فقط منذ زمن كوتلياريفسكي، أصبح الأدب الأوكراني "يقبل طبيعة الأدب الحديث، ويصبح أقرب إلى الحياة الحقيقية، وأكثر ملاءمة لاحتياجاته".

على الرغم من أن أساس حبكة قصيدة كوتلياريفسكي هو "الإنيادة" لفيرجيل، إلا أن المؤلف الأوكراني يسير في طريقه الخاص. في الأجزاء الثالثة والخامسة والسادسة من الإنيادة، يوضح أن قصيدته ليست خيالًا فنيًا بحتًا تم إنشاؤه وفقًا لقواعد الشعرية القديمة، ولكنها تعتمد إلى حد كبير على الواقع وتعيد إنتاج الأفكار الوطنية حوله. المواد المهمة بالنسبة له هي التاريخ الروسي والعادات والحياة الشعبية ووجهة نظره الخاصة في تصوير الأحداث. إن الموقف المعارض للمؤلف تجاه الأفكار القديمة، التي يمكن من خلالها، على حد تعبيره، تغطية "بارناسوس من الأعلى إلى الأسفل"، يجب أن يُفهم على أنه إنكار للشعرية الكلاسيكية، المنفصلة عن الحياة، والتي كانت منتشرة بعد ذلك في الفن. إنه يطلب المساعدة من ملهمة جديدة - "مبهجة، جميلة، شابة". بعد الحقيقة في الصورة الحياة التاريخيةوالعادات الوطنية، يظهر كوتلياريفسكي في "ناتالكا بولتافكا" على النقيض من مسرحية "الشاعر القوزاق" بقلم أ. شاخوفسكي، الذي "تعهد بالكتابة بطريقتنا وعنا، دون رؤية حواف عصرنا، دون معرفة عاداتنا والمعتقدات."

كان P. P. Kotlyarevsky من أوائل الخلفاء الموهوبين لتقاليد I. Kotlyarevsky في عصر ما قبل شيفتشينكو. Gulak-Artemovsky، الذي تمثل أنشطته الأدبية والاجتماعية ظاهرة ملحوظة في تطور الثقافة الوطنية.

أول عمل أوكراني لـ P. Gulak-Artemovsky "True Kindness (Scribble by Gritsku Pronozy)"، الذي كتب عام 1817 (غير مكتمل ولم يُنشر خلال حياة المؤلف)، عبارة عن رسالة غنائية وفلسفية موجهة إلى G. Kvitka-Osnovyanenko كأحد من قيادات "جمعية الخير" " بدعوته إلى إحياء المشاريع الاجتماعية لصالح المجتمع، تخلق الشاعرة، من خلال الاستعارة، صورة معممة للخير كمجموعة من الصفات الأخلاقية العالية، فهي مرحة وعنيدة بثبات، ولا تخاف من الأصعب تجارب الحياة، فهي في النهاية لا تخشى قول الحقيقة الصريحة و"لأيها السادة الأمراء" . يسعى P. Gulak-Artemovsky وفقًا للمفاهيم الجمالية للكلاسيكية إلى ترسيخ الشجاعة المدنية والعدالة والإحسان والإيمان بقوة العقل البشري. يتم تفسير المثل الأعلى الإيجابي للكاتب - المثل الأعلى للخير الحقيقي - من فكرته الإنسانية التربوية عن الخير والشر، والمساواة "الطبيعية" للإنسان. في رسالة P. Gulak-Artemovsky، بشكل عام، لا يتجاوز التجسيد المجرد للفضائل والرذائل، وانتقاد أوجه القصور الإنسانية العالمية، ولكن في بعض الأحيان تتخلل انعكاساته الأخلاقية دوافع الصوت العام - وهو موقف نقدي تجاه "الشر" النبلاء، والدفاع عن مصالح الرجل العامل. القصيدة التعليمية والأخلاقية "اللطف الحقيقي"، التي تتناول المشاكل الأخلاقية والفلسفية "العالية"، مكتوبة بطريقة فكاهية وسخرية مع الاستخدام المكثف للموارد الأسلوبية للفولكلور الوطني (التعبيرات العامية المجازية، والاستعارات الحية، والتكرار، والأقوال والأمثال البارعة ، إلخ. ). وهذا يشير بالفعل إلى انتهاك المؤلف لمعايير الشعرية الكلاسيكية.

لكن أيضًا غريغوري فيدوروفيتش كفيتكا (الاسم المستعار الأدبي جريتسكو أوسنوفيانينكو) دخل تاريخ الأدب كمؤسس للنثر الأوكراني الجديد وكاتب مسرحي بارز وكاتب شهير باللغة الروسية وأحد ممثلي المدرسة الطبيعية خلال فترة تكوينها.

نفى G. Kvitka-Osnovyanenko الأفكار حول قيود اللغة الأدبية الأوكرانية. ومن بين الأدلة على قدراتها الفنية الغنية، يسمي أعمال I. Kotlyarevsky، P. Gulak-Artemovsky، E. Grebenka، وكذلك "أغانينا وأفكارنا وأمثالنا وأقوالنا وتعبيراتنا في السجلات". لقد أثبت من خلال الممارسة الفنية إمكاناته الكبيرة وملاءمته للتعبير عن أعمق المشاعر والتجارب الإنسانية.

كان الشيء الرئيسي بالنسبة لـ Kvitka-Osnovyanenko هو "الرغبة في إظهار سبب كوننا أشرارًا"، والرغبة في الكتابة الواقعية. لقد آمن، مثل جميع المعلمين، بقوة الكلمة والمثال الأخلاقي المنتصر في مكافحة الشر، وخلق صورًا مثالية لشخص محترم كنموذج يحتذى به.

يتمتع E. Grebenka بمكانة فريدة في أدب الثلاثينيات والأربعينيات من القرن التاسع عشر. معظم جزء قيميتكون تراثه الفني من الحكايات التي لعبت دورًا كبيرًا في تطور الأدب الأوكراني الجديد. مثل بعض معاصريه، شارك E. Grebenka بنشاط في العملية الأدبية الروسية؛ أفضل الأعمال النثرية للكاتب لما تتميز به من توجه ديمقراطي، وميول إنسانية، وقيمة فنية عالية، ومكتوبة بما يتماشى مع جماليات المدرسة الطبيعية. ليس من قبيل المصادفة أن فرانكو وصف إي جريبينكا بأنه "كاتب روسي أوكراني موهوب".

المكان الأكثر أهمية في التراث الفني ل E. Grebenka، تنتمي اللغة الأوكرانية إلى الخرافات. بناءً على إنجازات البيكارية العالمية، والاستخدام المثمر للتقاليد الشعبية الساخرة للحكايات الأوكرانية والروسية، ابتكر E. Grebenka عددًا من الأعمال الأصلية العميقة من هذا النوع. "أقوال روسية صغيرة" (مع الإهداء "إلى أبناء وطني الطيبين ومحبي الكلمة الروسية الصغيرة")، التي نُشرت في سانت بطرسبرغ في عامي 1834 و1836، جلبت له الشهرة باعتباره كاتب خرافات. وقد لاحظها النقاد في ذلك الوقت باعتبارها أحد الإنجازات المهمة للكاتب الأوكراني الشاب. وهكذا، صنفتها "مذكرات محلية"، إلى جانب شعر شيفتشينكو، ضمن الأعمال التي "ستفيد بلا شك القراء العاديين في جنوب روسيا".

أعطى N. Kostomarov تقييمًا عاليًا إلى حد ما لخرافات E. Grebenka. في مقال "مراجعة الأعمال المكتوبة باللغة الروسية الصغيرة"، أشار إلى أن: ""أقواله" ستُقرأ دائمًا بسرور: لم يكن المؤلف فيها كاتب محاكاة ساخرة، ولم يكن مستهزئًا بالشعب والكلمات الروسية الصغيرة، لكن كاتب خرافي روسي صغير وأظهر بشكل ممتاز قدرة اللغة الروسية الصغيرة على الأعمال الاعتذارية لـ A. Pushkin و I. Krylov و V. Belinsky كان رد فعلهم إيجابيًا عليهم.

ولكن لا يزال ت. شيفتشينكو هو الشخصية المركزية في العملية الأدبية الأوكرانية في القرن التاسع عشر. وكان لأعماله أهمية حاسمة في تشكيل وتطوير الأدب الأوكراني الجديد، وترسيخ القيم الديمقراطية العالمية فيه والارتقاء به إلى مستوى الأدب المتقدم في العالم. تحول شيفتشينكو في شعره إلى موضوع المشكلات والأفكار (الاجتماعية والسياسية والفلسفية والتاريخية والفنية) التي لم يتم تناولها بعد في الأدب الأوكراني قبله، أو التي تم تناولها بشكل خجول للغاية وبطريقة محدودة اجتماعيًا. من خلال إثراء الأدب الأوكراني بمواضيع وأفكار حياة جديدة، أصبح شيفتشينكو مبتكرًا يبحث عن أشكال ووسائل فنية جديدة. أنتج مؤلف "كوبزار" فكرًا فنيًا جديدًا وأقره. ودوره في تاريخ الأدب الأوكراني أعظم من دور بوشكين في الأدب الروسي، وميتسكيفيتش في الأدب البولندي. أهميتها في تطوير الفكر الاجتماعي الوطني المتقدم والوعي الاجتماعي والوطني للشعب لا تقل أهمية عن تاريخ الشعر.

دخل شيفتشينكو المجال الأدبي في ذروة الرومانسية السلافية، عندما تشكلت مجموعة متنوعة من هذا الاتجاه في أوكرانيا، وهي سمة من سمات الدول غير الحكومية (الأوكرانية، البيلاروسية، الصربية، السلوفينية، إلخ)، والتي ترتبط ارتباطًا وثيقًا بتطلعات التحرر الوطني. الأمة، وإحياءها. وسارت العملية الأدبية بسرعة كبيرة، مما أدى إلى التعايش والتوفيق بين النظم الشعرية، في آداب الشعوب القومية مع النوع "الكلاسيكي" من التطور، الذي تغير تدريجياً وعلى مدى فترة طويلة من الزمن. أدى الوعي بالاستمرارية التاريخية للعملية العرقية ووجود الوجه الثقافي والنفسي للأمة، والطابع الوطني الفريد والكلام، والحاجة إلى تقرير المصير الوطني إلى التطور السريع للتأريخ الأوكراني، والفولكلور، واللغويات، والعمل الواعي في تطوير وإثراء اللغة الأدبية الوطنية.

في وقت إصدار أول "كوبزار" لشيفتشينكو، كانت الرومانسية الأوكرانية قد بدأت في البناء منذ ما يقرب من عقدين من الزمن، بعد أن مرت بمرحلة جمع ونشر الفولكلور، وتطوير نسخ قصائد عدد من المؤلفين الرومانسيين: البولنديين (أ. Mickiewicz، R. Sukhodolsky، S. Goshchinsky، S. Vitvitsky، A.-E. Odinets)، الروس (A. Pushkin، V. Zhukovsky، I. Krylov)، التشيكية والسلوفاكية (V. Hanku و J. Linda، لأن) Chelakovsky، J. Kollar، إلخ)، الألمانية (I. .-A. Uland، F. Metison، A.-Y. Kerner، A.-O. Auersperg، A. Elenschläger)، قصائد غنائية فردية لـ J.- ز. بايرون، دبليو شكسبير، الخ.

وفقًا لـ I. Franko، يعد Panteleimon Kulish "نجمًا من الدرجة الأولى في أدبنا"، و"أحد النجوم البارزين في أدبنا". وقد شكل مع T. Shevchenko وM. Kostomarov "الثالوث" الشهير عبر نهر الدنيبر. من الأربعينيات والستينيات من القرن الماضي، الذين وضعوا أسس الحركة الوطنية الوطنية الأوكرانية الحديثة، مشيرًا إلى أنهم "بدأوا حقبة جديدة من التطور الأدبي والروحي الأوكراني بشكل عام"، وصف فرانكو "العبقرية الأصلية" لشيفتشينكو بأنها "ظهور أ". "منعزل جدًا وغير معتاد بين الجمهور الأوكراني،" وبالتحديد كوليش - "أول... كاتب أوكراني وطني حقًا، أي كاتب حاول، بكل ما أوتي من قوة، الاستجابة لاحتياجات جمهوره، "تصوير وجهات نظرها ... ومواكبة تطورها الوطني والاجتماعي." في عهد مالانيوك، كان للأدب الأوكراني الجديد "مصدر مزدوج" ومؤسسان - شيفتشينكو ("انفجار اللاوعي الوطني") وكوليش - ". التوتر الأول (في عصر النهضة) للفكر الوطني.

في عام 1857 ص. تم نشر كتاب "Gramatika" لكوليشيف - وهو أول كتاب تمهيدي وكتاب قراءة أوكراني في منطقة دنيبر. وحرصًا على الحفاظ على الذاكرة الوطنية وتطوير الأسلوب العلمي الشعبي للغة الأدبية الأوكرانية، كتب ونشر مقالات تاريخية بعنوان "منطقة خميلنيتسكي" و"فيجوفشتشينا" (كلاهما عام 1861).

تبين أن الرومانسية في نظام النظرة التوفيقية لكوليش كانت، على وجه الخصوص، في أوكرنة الروسية (المزرعة كمركز للهوية الوطنية، "العادات البسيطة"، اللغة الشعبية الحية، مؤلف كتاب "رسائل من المزرعة" تناقضت "المدن وأنظمتها" التي أصبحت روسية، حيث "تحجب" "حقيقتنا المقدسة") وفي إعادة تفكير مشددة على المستوى الوطني في الأفكار الوضعية. نظر كوليش إلى "الروح الوطنية" باعتبارها قوة ذات قيمة ذاتية وقوة خلاقة ذاتيا، والروح الأوكرانية باعتبارها "أمة لها مهمتها الخاصة": تقديم نفسها كأمة مستعبدة، "متعطشة للحقيقة في خضم الفوضى، والفوضى". إن "عائلتنا الوطنية" مدعوة إلى تعزيز النزعة الإنسانية والعلاقات العادلة والمتساوية والودية بين الشعوب، وأولوية الروح على السياسة والقوة. رفع العضوي وغير العقلاني على الاصطناعي والعقلاني، وجعل العصور القديمة الوطنية مثالية (في الأربعينيات والستينيات - القوزاق والأشخاص العنصريين، وفي الثمانينيات والتسعينيات - العصر الأميري، "الآثار القديمة")، وأعرب عن الأفكار الأخروية.

كانت النتيجة الأكثر أهمية لأكثر من نصف قرن من تطور الأدب الأوكراني الجديد هي ما حدث في منتصف القرن التاسع عشر. جنبا إلى جنب مع الرومانسية، أصبحت الواقعية الاتجاه الأدبي الرئيسي في أوكرانيا. كانت عملية الموافقة عليها مكثفة بشكل خاص منذ أوائل الأربعينيات.

يتم تفسير التطور المتسارع للأدب والتغير السريع في الاتجاهات الأيديولوجية والفنية الفردية والأنظمة الأسلوبية فيه من خلال مجموعة من الأسباب ذات الطبيعة الاجتماعية والسياسية والجمالية.

حدثت هذه العملية في سياق الانتهاء من تشكيل الأمة الأوكرانية، وتعميق أزمة نظام الأقنان الإقطاعي، وتعزيز العلاقات الرأسمالية ونمو المشاعر الثورية في روسيا القيصرية. حدد تكثيف النضال التحريري بشكل مباشر أو غير مباشر المحتوى الرئيسي وطبيعة الفكر الاجتماعي والسياسي المتقدم، والاتجاهات في تطوير الثقافة والأدب.

تأثرت الحياة السياسية والروحية لأوكرانيا بشكل كبير بالحركة الثورية في أوروبا الغربية، فضلاً عن موجة قوية من أفكار الإحياء القومي والثقافي السلافي.

حددت الأسباب التاريخية المحددة التي تكمن في مجال خصوصيات التطور الاجتماعي والثقافي للشعب الأوكراني كلا من التوفيق الأسلوبي المعين والأصالة الوطنية لعمل الحركات والأساليب الفنية النموذجية للأدب الأوروبي في ذلك الوقت.

في الأربعينيات والخمسينيات الانتقالية من القرن التاسع عشر. في الأدب الأوكراني، كان التعايش الغريب بين الأساليب الهزلية والرومانسية والواقعية لا يزال مرئيًا، ولكن مع ميزة واضحة للاتجاه الواقعي. في الوقت نفسه، لم تنشأ السخرية والرومانسية ببساطة من الاستخدام الأدبي؛ تم استيعاب عناصرها المثمرة والمنتجة فنياً وتحويلها بشكل إبداعي في اتجاه أيديولوجي وفني جديد. تم تسهيل تشكيل الواقعية من خلال الميول الديمقراطية للسخرية والاهتمام المتنوع للرومانسية بالفن الشعبي الأوكراني وشعرها الغنائي وعاطفتها - في الشكل وروح الاحتجاج والشفقة البطولية - في النص.

إن أعلى إنجاز للفن اللفظي الأوكراني هو عمل شيفتشينكو، حيث يتم الجمع بين المعنى الاجتماعي العميق والشكل الفني المثالي. بعد أن ورث أفضل تقاليد الأدب المحلي واستمر فيها واستوعب إنجازات الثقافة الفنية العالمية، أنشأ شيفتشينكو أساسًا واقعيًا قويًا للأدب الأوكراني. ومعه جاء إلى الأدب نوع جديد من الفنانين، مرتبط عضويًا بالناس، وممثل وحاكم لأفكارهم والتطلعات الاجتماعية والمثل الإنسانية الأكثر تقدمًا.

الأربعينيات والستينيات من القرن التاسع عشر. كانت فترة نضج مكثف في أوكرانيا لمختلف الاتجاهات السياسية والأيديولوجية في الحياة العامة والأدب. قاد شيفتشينكو ممثلي تلك التوجهات التي تم فيها دمج الأفكار الاجتماعية والسياسية والجمالية المتقدمة مع التحليل الاجتماعي العميق للواقع في الإبداع الفني. تم تطوير إبداع ماركو فوفشوك، L. Glebov، S. Rudansky، A. Svidnitsky وآخرين بما يتماشى مع هذا الاتجاه.

كان إنشاء الواقعية مصحوبًا بزيادة الاهتمام في الأدب بمختلف مجالات الحياة العامة وتوسيع الموضوعات وتعميق المحتوى الاجتماعي. في الأدب، بالإضافة إلى الفلاحين، يظهر الأبطال من الطبقات الاجتماعية الأخرى (جندي، طالب، مثقف). هناك اهتمام متزايد بحياة الشعوب الأخرى في روسيا، مما ساهم في توسيع القضايا والنطاق الأسلوبي والآفاق الإبداعية وتأسيس الدوافع الأممية في الأدب الأوكراني. تم تسهيل هذه العملية أيضًا من خلال الاتصالات الإبداعية الشخصية للكتاب الأوكرانيين (خاصة T. Shevchenko، E. Grebenki، Marko Vovchok) مع شخصيات ثقافية من دول أخرى.

تحدث تغييرات كبيرة في نظام نمط النوع: الأنواع متنوعة ومثرية (الشعر السياسي، الشعر المدني، الهجاء، إلخ)، وأشكال السرد - من السرد إلى الهدف الملحمي. هناك تطور مكثف للنثر الأوكراني، ولا سيما أنواعه الرئيسية - القصص والروايات. تكتسب الدراما الأوكرانية سمات نوعية جديدة. في محاولة لتعكس الحياة المتعددة الأوجه بشكل أعمق وصدق، تتوسع ترسانة الوسائل البصرية، وتتطور مهارة التحليل النفسي.

لعبت الدوريات دورًا ملحوظًا في تكثيف الحياة الأدبية - تقاويم الأربعينيات، وبعد ذلك الصحف الأوكرانية الأولى (زاريا جاليتسكايا ودنيونيك روسكي) والمجلات (أوسنوفا، فيشيرنيت، تسيل)، "ملاحظات حول جنوب روس" ، تقويم "المنزل"، إلخ.

أدى تراكم المواد الفنية إلى ظهور الحاجة إلى تنظيمها وفهمها النقدي. لعب النقد الأدبي، الذي تم تشكيله في الأربعينيات والخمسينيات من القرن التاسع عشر، دورًا مهمًا في الدفاع عن وتبرير الحقوق والفرص المتاحة لتطوير الأدب الأوكراني، وفي تحسين لغته، وإرساء مبادئ واقعية.

كان M. Maksimovich من أوائل العلماء الذين ربطوا عملية تطوير الأدب الجديد بتقاليد ليس فقط الفن الشعبي، ولكن أيضًا الأدب القديم المشترك بين الشعوب السلافية الشرقية. كانت محاولات اعتبار عمل كتاب شرق وغرب أوكرانيا كظاهرة لعملية أدبية واحدة ذات أهمية أساسية أيضًا.

كانت المؤشرات المهمة لتقدم النقد الأدبي هي التطور التدريجي للنهج التاريخي لتحليل وتقييم العملية الأدبية في أوكرانيا (م. ماكسيموفيتش، ن. كوستوماروف)، وتحديد القواسم المشتركة الجينية والنمطية لظواهرها مع ظواهر الآداب الروسية والبولندية والسلافية الأخرى وكذلك الآداب الأوروبية الغربية. مساهمة كبيرة في تكوين الأسس الجمالية والنظرية للنقد الأدبي وخصائصها التطبيق العمليبدأ P. Kulish، الذي أصبح أول ناقد أدبي محترف، في تحليل العملية الأدبية وظواهرها الفردية.

في الأربعينيات والستينيات من القرن الماضي، تم تشكيل مفهوم الأدب الأوكراني على هذا النحو تدريجيًا، والذي يتمتع بتقاليد غنية طويلة الأمد، ومن خلال وسائل اللغة الأدبية، يخدم جميع أجزاء الشعب الأوكراني المنقسم سياسيًا. في تطوير هذا المفهوم، ينتمي دور كبير إلى الفكر التاريخي والاجتماعي والفلسفي الجمالي، في اتصال وثيق به تشكيل النقد الأدبي الأوكراني.

ومع تعمق الروابط بين النقد الأدبي والفكر الاجتماعي المتقدم في ذلك العصر، يتزايد دوره في توجيه العملية الأدبية وتعزيز ارتباط الأدب بالنضال التحرري.

الاتجاه التاريخي في تطور الأدب الأوكراني هو أنه تم إحياءه من خلال الاحتياجات الروحية للشعب في منتصف القرن التاسع عشر. يصبح عاملا مهما في حياته الاجتماعية، جزءا لا يتجزأ من الثقافة السلافية.